10月30日,2019年首届“龙华杯”旗袍创新设计大赛总决赛在深圳龙华区大浪时尚小镇举行,设计师陈小菊凭借作品《牡丹百花齐放》将金奖揽入囊中。我在第一时间,看到了南山集团服饰有限公司高级技术总监陈敏携模特走上T台,展示了《牡丹百花齐放》中四款旗袍的魅力。
陈敏告诉我,这组旗袍组合,虽设计各异,但皆逼主题。牡丹为花中之王,寓意富贵,丹、凤结合,象征着美好、光明和幸福。加上中式剪裁方式,不刻意突出曲线和身材,而是通过人体的运动和态势在动态中让面料贴合身体,形成轮廓和曲线,营造独具意蕴的中国美。作为资深设计,她本人非常钟爱《牡丹百花齐放》,除了参与参评之外,还亲自上台展示演绎。
女人的衣橱里,永远都不会缺少一件旗袍。陈敏很早就熟悉和钟爱旗袍,伴随着深圳40年改革开放的潮起潮落,她从一个打工妹,不断深造学习,华丽转身为服装行业的设计大师,并在多次参加旗袍大赛活动中,获得设计大奖,并担任深圳市旗袍行业协会常务理事。不少人知道,她还主导国家政要礼服的定制,将手工技艺看作对崇尚情感的表达。陈敏有个很女性的英文名——Amiee,而不管是译音还是字意,都浓缩着她一直在布艺世界中的穿行。她可以像隔着屏幕坐着的图书管理员那样,精准地说出各种年代、款式的旗袍,并剪裁出最适合的一套给客户,让人家满心欢喜地穿走。也可以身穿自己设计的火红色的旗袍参加模特大赛,并击败比她要年轻许多的选手,赢得冠军。
其实,每个人生来便携带着自己的“服装基因”,而当下丰富的色彩和款式,彰显着职业和年龄,成了符号般的存在。比如,象征富贵热烈的红色、象征青春活泼的绿色。陈敏注重每一个旗袍的研发信息,她在服色的选择上更多地考虑视觉效果和个人喜好,从日常度假到官方场合,全部取决于个体的思想。同时,她还注重每一件名家设计的作品,或听到哪个地方有老旧旗袍的下落,都能触动她要涉猎的欲望。她聪明地利用互联网 + 的智能,投设所期待的数据。
三年前,陈敏彻底关掉了自己的服装加工厂和一些专卖店,辞去所有的员工,开始寻找收藏古典旗袍服饰,潜心研究传统民间服饰的技艺。意大利拥有世界上最擅长制作工艺又最懂时尚的裁缝,他们的美誉度远远高过国内的旗袍定制裁缝。陈敏是旗袍和西装的剪裁定制专家,对比两者曾做过一番分析,从观赏的角度来看,服装的起源和变化可谓审美情趣的延伸。旗袍的雏形是短袄+马甲,西装的雏形是“拉翁基夹克”,尽管两者在最初都算不上“优喔”,可是经过改良后,西装的优势明显领先旗袍。不过,旗袍是“西服东渐”的结晶,它的“4功”“14种工艺手法”的魅力也不可小觑,为古今融合、推陈出新的一个典范之作。
一年前,一个咋暖还寒的周末,陈敏邀请了六名深圳清华紫荆摄影协会的摄影师们来到自己的工作室,将近些年来自己苦心收藏的120件古典旗袍服饰逐一拍照归档。该协会的会长刘昂说,陈敏把旗袍文化视为自己的生命,她在给自己一个交代,也在为这个行业做贡献。这120件抢救作品,价值上百万元……回顾这些年,陈敏不停地奔走呼吁,克服了无数的困难,我们真为她感动。
应该说收藏古典旗袍,是一项公益行为,同时更是一项抢救工程,它有计划、有预算、有目标城市和旗袍陈列馆的构想。这是深圳人特有的“传承意识”,具有教育意义。艺术的伟大之处就在于记录和展示。那些看似“灰头土脑”的老旧旗袍背后,都有一个鲜为人知的故事。很多志愿者来帮助陈敏做古典旗袍的收藏,除了热爱旗袍还想学到缝制旗袍的知识。陈敏收藏了一款叫“黑美人”的旗袍,是她追到上海,从民国最后一位名媛——郑念的熟人手里掏来的,非常难得。在熨烫台前,陈敏小心翼翼地展开那件闪着黑色丝光的、没有任何多余装饰的旗袍,让大家端详那些拼缝的锁边:“知道吗?这些锁边全是纯手工缝制的,并且是两个边口分别缝制的,这样的衣服穿上后会很平展、很舒服。而现在机器锁边只锁一边,虽然很均匀,但有时会鼓包的。在老旧旗袍里,所有的这些‘昂贵’的地方,都能捕捉到‘手工技艺’的蛛丝马迹,你不琢磨就不会发现。”原来匠心藏在这些细节里,而中外裁缝的“创意梗”,也在于此。这一讲,让大家顿时觉得时空像穿越到从前,连相互间的对视都感到一种曼妙。接着,陈敏又翻开现在买的一件旗袍的里面,大家看到了机器锁边只锁一边的做法,其中有些地方果然有些鼓包。对比之后,工匠精神在瞬间有了特别珍贵的意义。抛开一切制约的潜在因素,这世上确实有不少让人迷惑的地方,一些裁缝也不是不懂,只是不能克服那份真实的、沉重的焦虑。而这,或许是陈敏正在研究的课题。
有时候陈敏觉得自己的剪裁台就像一个舞台,技艺、亲情、道义、担当的累积犹如聚光灯,常常把愿景无限放大。在这个舞台上,每个人都有自己的秀场,时装模特有、社会活动家有、陈敏也有,她懂得,当自己凭着勤劳富起来、美起来之后,一定要和姐妹们在红毯上,让旗袍成为满足世界所有对中国美好的想象,在中国服饰文化发展史上,烙下了最深刻而优雅的一笔。(总监:牛向方 撰稿:贝加 编辑:刘科学)
郑州摄制组选送
2019年11月4日